ニューヨークでアートパフォーマンスやります!


お声がけいただき、ニューヨークのアートギャラリーでのパフォーマンスをさせていただくことに。時間もないし、やること決まってないし、そもそもそんな経験ない。 辞退する理由はいっぱいあった。

でも、せっかくニューヨークに行くのだからと覚悟を決めました。 「またそんな無茶なことを!」「もうちょっと練習する時間があれば」「まだ早いんじゃない?」私の中にいる臆病な私の声にも丁寧に耳を傾けました。 私の中にいる、ひとりひとりの不安や恐怖の感情をすくって「恥をかいても、失敗しても、死ぬわけじゃない。私は大丈夫だよ」と対話を重ねていきます。時間をかけて、喧嘩しながら、私の中のわたしが全員一致で合意。 必ず、未来の自分が過去の自分に感謝をする瞬間がくるからね。すでに私は「よく決断した!」って自分で自分を褒めてます。

パフォーマンスをすることを決めたのはいいけれど、何をするかは考えていませんでした。 さて、ギャラリーで何をするか。まずは情報収集。 YoutubeやGoogleでアートパフォーマンスを探しても「これだ!」というのに 辿りつけない。そういう時のヒントは外側ではなく、内側にあるはずです。ひたすら内観。 思えば、私は「壁に作品を展示すること」については、全くときめいたことがありません。 自分と作品が箱の中に閉じ込められているような感覚に襲われるのはとっても苦しい。 もっとワクワクするような展示表現はできないものかと悩んでいた時期があったことがありました。 なぜ自分がそのように感じるかを、掘り下げて自分に問いかけてみたところ 「私はもっとリアルタイムで生の感情をやりとりしていたい」と。 写真を撮っているとき、写真を編集しているとき、この上のない至福を感じるのに 画廊であのときめきを超える体験ができないのはなぜかと考えていた時期もあったこと すっかり忘れてました。

そういえば、私の表現活動は 絵=>芝居=>被写体=>カメラマン=>写真家 とトランスフォームしてきたのですが 一番好きな表現活動は「お芝居」でした。 そうだ!私のアートパフォーマンスは「お芝居」を通じて、作品の世界観を表現するば良いのだ! 方向性が決まったので、台本作りに入ります。楽しくなりそうです!

Can I do a performance at an art gallery in New York? I had no time, I didn’t know what I was going to do, and I didn’t have that kind of experience to begin with. There were many reasons to turn it down.

But since I was going all the way to New York, I decided to take the plunge. I thought to myself, “This is absurd again! If only I had a little more time to practice.” “Isn’t it too early for you?” I listened carefully to the timid voice inside me. I scooped up the feelings of anxiety and fear inside each of me and said, “Even if I am humiliated, even if I fail, I am not going to die. I’m going to be okay,” and we would engage in dialogue. Over time, through the bickering, the I in me unanimously agrees. There will always be a moment when my future self will thank my past self. Already I am patting myself on the back, “I made a good decision!” and I am patting myself on the back.

I had decided to perform, but I had not thought about what I would do. Now, what will I do at the gallery? First, gather information. I searched for art performances on Youtube and Google, but I couldn’t find anything that said, “This is it! I can’t find it. In such a case, the clue should be inside, not outside. I just look inward. Thinking back, I have never been thrilled with the idea of “exhibiting artwork on the wall. It is very painful to feel as if you and your work are trapped in a box. There was a time when I wondered if there was any way to create a more exciting exhibition expression. I dug deeper and asked myself why I felt the way I did, and I realized, “I want to be interacting with raw emotions more in real time. I had forgotten that there was a time when I wondered why I could not experience anything beyond the thrill of taking pictures and editing them, and why I could not experience anything beyond that in an art gallery.

Come to think of it, my expressive activities have transformed from painting=>acting=>subject=>photographer=>photographer, but my favorite expressive activity was “acting”. That’s right! My art performance should express the world of the artwork through “play-acting”! Now that I have decided on a direction, I will start working on the script. It is going to be fun!